Patricia Urquiola και Hella Jongerius: πρόσωπο με πρόσωπο με τις σχεδιαστικές κυρίες

Τελικά το κάναμε. Τα βάζουμε μαζί σε ένα φωτογραφικό στούντιο, ντυμένο, ποζάρει. Hella Jongerius ήρθε από το Βερολίνο με τον βοηθό της, ενώ Patricia Urquiola παρουσίασε τον εαυτό της με τον σύζυγό της, ο οποίος ενεργεί ως διευθυντής της, και τον υπεύθυνο Τύπου. Στον κόσμο του σχεδιασμού οι δύο γυναίκες είναι celeb, ακόμη και αν η λέξη θα τους φρίκη: τον Σεπτέμβριο ο Patricia ονομάστηκε καλλιτεχνικός διευθυντής της Cassina, η Hella για δέκα χρόνια είναι καλλιτεχνικός διευθυντής της Vitra. Μάρκες που έχουν μια σημαντική παράδοση. Επίσης, για το λόγο αυτό, στο Salone del Mobile (Μιλάνο, 12-17 Απριλίου), και οι δύο Jongerius και Urquiola θα έχουν όλα τα μάτια τους.

Τι αντιπροσωπεύει η επίδειξη για εσάς;
J. Είναι λίγο σαν παραμονή της Πρωτοχρονιάς. Παρουσιάστε τη δουλειά σας, δείτε τι έχουν κάνει οι άλλοι και κάνετε απολογισμό του παρελθόντος έτους.
U. Το βλέπω σαν νέο έτος. Κλείστε ένα κεφάλαιο και ξεκινήστε το άλλο. Όχι αμέσως, όμως. Με τον σύζυγό μου Alberto, παίρνουμε πάντα τις διακοπές μιας εβδομάδας μετά την έκθεση. Είναι μεταχρονολόγητο Πάσχα μας, καθώς στο Πάσχα είμαστε πάντα απασχολημένοι με τις προετοιμασίες.

Μια μνήμη της πρώτης σας ώρας;
J. Έκθεσα με μια ομάδα σχεδιαστών, το Droog. Ήταν μια ηλεκτριστική αναχώρηση. Ήμασταν νέοι, είχαμε ένα όμορφο βάθρο για τα πράγματα μας, όλοι μας μας φιλοξένησαν. Τα προβλήματα επιλύθηκαν από τους διοργανωτές. Απλά έπρεπε να απολαύσουμε το ταλέντο και τη ζωή.
Εγώ ήμουν στο τεχνικό τμήμα της De Padova. Στην έκθεση πήγαμε μόνο μια μέρα, διαφορετικά ήμασταν στο showroom για να λάβουμε πελάτες και να παρουσιάσουμε τις συλλογές. Εμείς βάδισε. Μου άρεσε. Η Maddalena De Padova ήταν ένας σπουδαίος δάσκαλος.

Χρόνια αργότερα, συνεχίζετε να αγαπάτε τι κάνετε;J. Απολύτως ναι. Έχω περισσότερες ευθύνες και δεσμεύσεις, αλλά μερικές φορές, το πρωί, μπορώ ακόμα να δουλεύω από το σπίτι, όπου έχω ένα στούντιο. Εκεί σχεδιάζω. Φυσικά, υπάρχουν και πτυχές που δεν με ενθουσιάζουν. Για παράδειγμα, δεν είμαι το είδος του ατόμου που αγαπά να αναδείξει, ή να μιλήσει για τον εαυτό του. Αλλά είμαι επαγγελματίας και το κάνω γιατί αυτό είναι και το έργο.
U. Ο σχεδιασμός είναι όμορφος. Εστιάστε στα αντικείμενα, αναλύστε τα, σκεφτείτε τα με το φίλτρο της εμπειρίας και με τις αντιδράσεις μιας κοινωνίας που πάντα δίνει διαφορετικές απαντήσεις. Σας επιτρέπει να συλλάβετε κάτι από τον σύγχρονο.

Εκτός από το γεγονός ότι είστε σχεδιαστής, είστε καλλιτεχνικός διευθυντής. Ποια είναι η δουλειά σου;J. Στα δέκα χρόνια με την Vitra έχτισα τη βιβλιοθήκη χρωμάτων και υλικών, την οποία θα παρουσιάσουμε στο Fuorisalone με μια εγκατάσταση. Ένα εργαλείο όπου οι παλέτες που χρησιμοποιούνται από τους διαφορετικούς σχεδιαστές, κλασικές και σύγχρονες, τέμνονται. Εκτός αυτού, ξεκινήσαμε να μελετάμε μια συλλογή από υφάσματα. Η επίστρωση που σχεδιάστηκε ειδικά για ένα προϊόν είναι κατασκευασμένη από παραγγελίες: αυτό που θέλουμε να κάνουμε. Δημιουργήστε την ταυτότητά μας.
Η U. Cassina είναι μια εταιρεία με πολύ σημαντική ιστορία. Ξεκίνησα την καλλιτεχνική κατεύθυνση τον περασμένο Σεπτέμβριο, γι 'αυτό είμαι ακόμα στην αρχή ενός ταξιδιού. Θα δούμε την εξέλιξη που σχεδιάζουμε τα επόμενα χρόνια.

Στο σχεδιασμό, οι γυναίκες που φτάνουν στην κορυφή είναι ακόμα λίγες. Πώς το εξηγείς;J. Είμαστε επίσης μια μειοψηφία στην πολιτική, στα διοικητικά συμβούλια, στην αρχιτεκτονική. Είναι δύσκολο να πω γιατί. Στα σχολεία σχεδιασμού, ο αριθμός των γυναικών φοιτητών είναι επίσης υψηλότερος από αυτόν των ανδρών φοιτητών. Όταν αντιμετωπίζετε έπειτα τον εαυτό σας με την πραγματικότητα της εργασίας, ανεξήγητα, η σχέση γίνεται ασύμμετρη.
U. Είναι ένα ερώτημα που δεν πρέπει να ζητηθεί από αυτούς που κατάφεραν να σπάσουν ορισμένα εμπόδια. Δεν μπορώ να απαντήσω.

Είσαι ανταγωνιστικός;J. Δεν ξέρω. Ασφαλώς, με τρία άνδρες αδελφούς με βοήθησε. Μου αντιμετώπισαν καλά, μου άφησαν χώρο, αλλά ήμουν ο αουτσάιντερ. Αυτός είναι ο λόγος που σήμερα, όταν είμαι στη μειονότητα, εξακολουθώ να αισθάνομαι άνετα. Το έμαθα ως παιδί.
U. Περισσότερο από ανταγωνιστική, έχω πολλές απόψεις. Όπως όλοι στην οικογένεια όπου γεννήθηκα: ο καθένας έπρεπε να έχει το λόγο του. Αυτό με διδάσκει να αποδεχθώ την κρίση των άλλων. Με αγγίζει, βέβαια, αλλά δεν φοβάμαι να εκθέσω τον εαυτό μου.

Στο Μιλάνο, η Hella θα κάνει μια εγκατάσταση για τα παράθυρα του La Rinascente, με τις Serpentine Galleries στο Λονδίνο. Αναδεικνύει διάφορα θέματα. Το ένα είναι ότι η καινοτομία προέρχεται από την αυτονομία. Με ποια έννοια;J. Εάν εργάζεστε μόνο μπροστά από έναν υπολογιστή, οι ιδέες αρχίζουν να γυρίζουν στο κεφάλι σας χωρίς να μπορείτε να τους σταματήσετε. Είναι πιο εύκολο να φτάσετε σε ένα απροσδόκητο αποτέλεσμα αναζητώντας και δημιουργώντας τα πράγματα με τα χέρια σας, χωρίς σκέψη. Κάνετε, αναλύστε και επαναλάβετε.
U. Για μένα, η καινοτομία προέρχεται από τη σχέση μεταξύ συνέπειας και ασυνέπειας, να χρησιμοποιηθούν τα λόγια του Calvino. Με ευελιξία, με μικρές παραλλαγές ασυνέπειας, βρίσκω το δρόμο.

Ένα άλλο ζήτημα είναι η υπερπαραγωγή ...
J. Ίσως δεν υπάρχει διέξοδος, αλλά είναι σημαντικό να αναρωτηθείτε. Ρωτήστε τον εαυτό σας τι είπαν οι μεγάλοι στοχαστές μπροστά μας. Μπορούμε να μάθουμε από αυτούς;
Ο U. Tomas Maldonado θα πρέπει να ξαναδιαβάσει. Οι αντανακλάσεις του στο σχεδιασμό ως αναπόσπαστο μέρος του περιβαλλοντικού συστήματος είναι ένας καλός προσανατολισμός.

Στα έργα σας, το χρώμα παίζει σημαντικό ρόλο. Το αγαπημένο σας;
Για τι; Ένας καναπές, τοίχοι, ένα κόσμημα, μαλλιά; Είναι αστείο, ο τίτλος ενός βιβλίου που μόλις έστειλα για εκτύπωση είναι πραγματικά δεν έχω ένα αγαπημένο χρώμα. Το χρώμα πρέπει να επιλέγεται σε σχέση με τα άλλα, με το υλικό, με τις διαστάσεις μιας επιφάνειας, με το φως και ούτω καθεξής.
U. Χρησιμοποιώ ένα ευρύ φάσμα και προσπαθώ να μην έχουν πάρα πολλές προκαταλήψεις. Υπάρχουν όμως και έργα που δεν χρειάζονται χρώμα. Η απουσία του είναι η δύναμή τους.

Φωτογραφία από τον Toni Thorimbert για τον Ίο Ντόνα

Загрузка...

Δημοφιλείς Κατηγορίες

Загрузка...