Είναι η εγγονή του Arturo Toscanini, αλλά κάνει την ηλεκτρονική μουσική: εδώ είναι ο Veyl, ο παραγωγός που αγαπά τα αστέρια

Καλείται Viola d'Acquarone, γνωστό και ως Veyl, και κάνει την ηλεκτρονική μουσική. Ο προ-παππούς του είναι το πιο απομακρυσμένο από αυτό τον κόσμο: ας μιλήσουμε Arturo Toscanini. "Δεν ξέρω τι θα μπορούσε να πει για αυτό που κάνω, είμαστε από τις ηλικίες τόσο μακριά που είναι αδύνατο καν να σκεφτούμε μια σύγκριση", σχολιάζει Παραγωγός και τραγουδιστής του Μιλάνου, το οποίο το 2016, μετά από εμπειρία σε διάφορες ομάδες, έκανε το ντεμπούτο του ως σολίστ ep Ayorama: έξι ίχνη κομψών, εκλεπτυσμένων ηλεκτρονικών ήχων, μεταξύ σκοτεινότερων και πιο αιθέριων στιγμών, που παράγονται από τον Emilio Pozzolini του βασιλικού λιμανιού. Τώρα το 29χρονο - που κάποιος θα έχει παρατηρήσει ανάμεσα στους επισκέπτες του Η ζωή είναι πολύ δροσερή, το τηλεοπτικό πρόγραμμα του Bebe Vio - είναι στο έργο του για το ντεμπούτο άλμπουμ του. Εν τω μεταξύ μόλις βγήκε το βίντεο κλιπ του τραγουδιού του XVX, κατασκευασμένο σε 3D από τον Alessandro Arcidiacono. «Είμαι σε ερευνητική φάση», λέει η Viola. "Το ΕΚ ήταν μόνο ένα ξεκίνημα, η συγγραφή του άλμπουμ με οδηγεί σε μια κατεύθυνση που δεν τείνει να φεύγει".

Δεν μπορεί να ζητήσει από τον προ-παππού του για συμβουλές, αλλά τι ξέρει γι 'αυτόν; Πολλοί είναι γνωστοί για τον Arturo Toscanini, έχουν λεχθεί τα πάντα γι 'αυτόν, έχουν δημοσιευθεί προσωπικές του επιστολές, ίσως ακόμη και πάρα πολύ. Σε ό, τι αφορά μου, σύντομα μάθω να τον γνωρίζω, μου είπαν αμέσως ποια ήταν μια σημαντική προσωπικότητα. Όταν ήμουν μικρός, η γιαγιά μου με οδηγούσε στα βράδια προς τιμήν της, σε συναυλίες στη La Scala ... Φρόντισε πραγματικά. Γι 'αυτό αναπτύξαμε μεγάλο σεβασμό προς αυτήν την εικόνα, είμαι περήφανος για αυτόν τον βαθμό συγγένειας για διάφορους λόγους.

Το πιο σημαντικό; Η αντίθεσή του στον φασισμό, η τεράστια συμβολή που έχει δώσει στον κόσμο της μουσικής, καθώς έχει ξεσηκώσει τον τρόπο διεξαγωγής της ορχήστρας και την κατανόηση του έργου και των συναυλιών. Μου έπληξε και η αντίθεση ανάμεσα στη φήμη του ως άκαμπτος και αυστηρός άνθρωπος - υπάρχουν ξεκαρδιστικά αυθεντικά αρχεία ήχου από αυτόν που σπάζουν τις ορχήστρες, τους προσβάλλουν - και μια βαθιά τρυφερότητα που πιάσα ακούγοντας ιστορίες και παρακολουθώντας βίντεο από κάθε Τύπος. Ήταν επίσης ένας αγαπημένος άνθρωπος.

Το κάλυμμα του Ayorama, πρώτο Ep από Veyl (Alessandro Arcidiacono)

Ξεκινήσατε από το πιάνο, έτσι; Ναι, ήμουν 5 ετών. Ως παιδί έδειξα αμέσως μια συγκεκριμένη τάση για μουσική. Δεν ξέρω πόσο έχει να κάνει ο προπάππος μας με αυτό. Μπορεί να έχω μαντέψει από μικρή ηλικία ότι υπήρχε αυτή η σπουδαία φιγούρα στην οικογένεια, αλλά ποτέ δεν πίστευα ότι θα μπορούσα να ακολουθήσω τα βήματά του ή να του δώσω φόρο τιμής. Τίποτα τέτοιου είδους, είμαι εξαιρετικά επιφυλακτικός σχετικά με αυτήν την κληρονομιά, επίσης επειδή έχω ήδη επιτεθεί σε κοινωνικά μέσα μαζικής ενημέρωσης από τους haters που ισχυρίστηκαν ότι δεν ήμουν μέχρι την Toscanini. Αλλά δεν μπαίνω σε αυτό το παιχνίδι.

Έτσι ένιωθε σαν μουσική. Ακριβώς, ήδη στο δημοτικό σχολείο ένιωθα ότι το πράγμα που μου άρεσε καλύτερα να κάνω από μια δημιουργική και παιχνιδιάρικη άποψη ήταν να παίξω με σημειώσεις. Οι γονείς μου παρατήρησαν ότι έχω ένα καλό αυτί, γιατί ίσως να βουηθώ ενώ παίζω με Barbies. Έτσι νοίκιασαν πιάνο και άρχισαν μαθήματα. Και από το Musigatto ήρθα στα πράγματα λίγο πιο δύσκολο (γέλια? ed).

Κάνετε ηλεκτρονικά, αλλά ως απόγονος της Toscanini ακούτε το κλασικό; Συχνά. Λατρεύω τον Debussy και τον Satie. Το τελευταίο ήταν πάντα σταθερό για μένα, έκλεισα τις σπουδές μου στις Ανθρωπιστικές Επιστήμες για την Επικοινωνία με μια διατριβή για τη μουσική υπόκρουση και το soundscape, το οποίο ξεκίνησε από τη Satie.

Και πώς προέκυψε; Άρχισα να ακούω ηλεκτρονικά στο λύκειο, πηγαίνοντας από το Röyksopp στο Björk: από αυτήν, πέρα ​​από τη μουσική, μου αρέσει το γεγονός ότι είναι μια ισχυρή φιγούρα και ότι έχει αναπτύξει μια καθορισμένη και προσωπική εικόνα και αισθητική. Είναι η κατεύθυνση που προσπαθώ να πάω: δεν θα ήθελα να αντιγράψω κανέναν και να βρω τον δρόμο μου. Σε πολλά αρχεία, σήμερα, οι αναφορές είναι αναγνωρίσιμες, πολλά πράγματα που μου ακούγονται ήδη, χωρίς την πρωτοτυπία που δίνεται από την προσωπικότητα του συγγραφέα. Εγώ, σε αυτή τη φάση μετά το ΕΚ, θα ήθελα να μεγαλώσω και να βρω πραγματικά την μουσική μου ταυτότητα.

Όλα με εργαλεία που μερικές γυναίκες μπορούν να χειριστούν. Αυτό συνέβη διότι, ασυνείδητα, ως θέμα στο σπίτι, μετακόμισα από το ακουστικό επίπεδο σε ένα ψηφιακό ηλεκτρικό πιάνο. Από εκεί άρχισα να δοκιμάζω νέους ήχους και ποτέ δεν σταμάτησα. Τότε ήταν η στροφή της πρώτης συνθεσάιζερ, έπειτα του ηλεκτρονικού υπολογιστή, εκεί της ύπαρξης ... Έπαιξα επίσης σε διάφορες ομάδες, συμπεριλαμβανομένου του nihil est, και συνεργαζόμουν σε ένα κομμάτι με τα λιμάνια-βασιλικά, την ομάδα του Emilio Pozzolini, που μου έδωσε έπειτα βοήθησαν στην πραγματοποίηση του Ep. Έμαθα πολλά από αυτόν.

Εκτός από το Björk, έχετε και άλλες γυναικείες μορφές που σας εμπνέουν; Η Delia Derbyshire, πρωτοπόρος της ηλεκτρονικής μουσικής από τη δεκαετία του εξήντα. Πάντα το θαύμαζα όχι μόνο για τη συνθετική και υγιή ευαισθησία του, αλλά και επειδή, παρά το γεγονός ότι στα τέλη της δεκαετίας του '50 ο μουσικός κόσμος ήταν σχεδόν αποκλειστικά αρσενικός, έδωσε στην ηλεκτρονική μουσική μία από τις μεγαλύτερες συνεισφορές από την άποψη τεχνικές και γραπτές δεξιότητες.

Τι σας δίνει η μουσική; Εκφράζοντας τον εαυτό μου μέσα από τη μουσική με κάνει να νιώθω καλά, πολύ καλύτερα από όταν το κάνω με λόγια. Δεν ξέρω γιατί, είναι φυσικό πράγμα που χρειάζομαι. Μου δίνει μια αίσθηση ανακούφισης, είναι κάτι που νιώθω μέσα, σε σπλαχνικό επίπεδο. Για τον λόγο αυτό, αποφάσισα, σε ένα συγκεκριμένο σημείο, να βάλω κατά μέρος τις συνεργασίες και να αφιερώσω μόνο τον Veyl. Αυτό το 2012, μεταξύ άλλων ξεκινώντας από το XVX, το τραγούδι του οποίου το βίντεο μόλις κυκλοφόρησε.

Τα ηλεκτρονικά κείμενα συνήθως έχουν διαφορετικό ρόλο από αυτό που μπορούν να παίξουν στο ποπ τραγούδι: τι αξία δίνετε στις λέξεις; Είναι σημαντικές, αλλά όχι θεμελιώδεις. Πράγματι, στο επόμενο άλμπουμ μου θα υπάρχουν κι άλλα κομμάτια. Μου αρέσει να χρησιμοποιώ τη φωνή για να μεταφέρω τα συναισθήματα, το χρησιμοποιώ περισσότερο σαν ένα όργανο, ως ένα ηχητικό μέσο.

Μιλώντας για συναυλίες, είναι ένα πράγμα να παίζεις με ένα συγκρότημα, άλλο να βάζεις τον εαυτό σου στο κέντρο, να είσαι ο πρωταγωνιστής στη σκηνή και να πρέπει να παίζεις και να τραγουδάς μόνη της, όπως έκαναν για λίγο. Ήταν δύσκολο να πάρετε αυτόν τον δρόμο; Πολύ. Στην αρχή, η εμφάνιση των συναισθημάτων μου στη σκηνή και η τοποθέτησή τους μπροστά σε όλους ήταν τραυματική. Ήμουν τρομαγμένος, πολύ δειλά, τα πόδια μου τρέμουν, η φωνή μου τρέμωσε. Αλλά μετά από μερικές ζωές έμαθα να διασκεδάζω και τώρα αισθάνομαι πιο ασφαλής, πιο χαλαρή.

Πολλοί - ειδικά εκείνοι που κάνουν pop και ροκ - ισχυρίζονται ότι η ηλεκτρονική είναι κρύα μουσική, που γίνεται στον υπολογιστή και με τεχνολογίες που δεν είναι πραγματικά όργανα. Πώς απαντάς; Για μένα είναι απλώς ένα άλλο είδος γλώσσας. Οι συνθέτες και οι υπολογιστές είναι μουσικά όργανα από κάθε άποψη, όργανα με τα οποία κάποιος εκφράζει τον εαυτό του στη μουσική. Στην πραγματικότητα, ότι τα ηλεκτρονικά δεν είναι πραγματική μουσική, μου είπαν εκείνοι που με επίτρεψαν κάνοντας τη σύγκριση με τον προ-παππού μου ... Όχι, για μένα δεν υπάρχει διαφορά ανάμεσα στο να παίζω τη Moog Mother-32 μου και να παίζω τα ηλεκτρικά μπάσα ή ένα πιάνο.

Και πέρα ​​από τη μουσική, έχετε άλλα πάθη; Αστρονομία, τόσο πολύ ώστε για τα γενέθλιά μου οι φίλοι μου έδωσαν ένα όμορφο τηλεσκόπιο. Στη συνέχεια φυσική, μελέτες χρόνου. Είμαι επίσης ένας ενθουσιώδης τσάι και έγχυση. Ωστόσο, ναι, όπως και όλοι οι τομείς στους οποίους υπάρχουν ακόμα πολλές απαντήσεις, η αστρονομία με ενδιαφέρει πολύ. Μου αρέσει να βλέπω τα αστέρια, θα μου είναι ότι στις στιγμές άγχους ή ανησυχίας που μου αρέσει να παίρνω και να περπατήσω, να ταξιδεύω με το κεφάλι μου και να μετακομίζω μεταφορικά σε άλλους πλανήτες. XVX μιλάει για αυτό: το έγραψα σε μια εποχή που έπρεπε να πετάω μακριά με το κεφάλι μου και να καταφύγω σε άλλους χώρους.

Загрузка...

Δημοφιλείς Κατηγορίες

Загрузка...